Stabilne Roboty Na Wysokości
"Stabilność 2" to tytuł nowego utworu formacji Roboty Na Wysokości. Jak pisze zespół: "Druga odsłona. Trzecia płyta. To więcej niż odpoczynek. Bardziej szansa na kolejny oddech i spokój umysłu. Ucieczka turystyczno-krajoznawcza. Inny skład ten sam cel. Odnaleźć siebie."
Roboty Na Wysokości ujawnili się w 2010 roku krążkiem pt. "Studio Huta". Na przestrzeni lat każdy z muzyków był zaangażowany w inne zespoły: Locomotive Sun, Iowa Super Soccer okazyjnie działając w różnych konfiguracjach. Po latach wrócili z piosenkami, które w 2023 r. zamknęły się w płytę pt. "Tryb Samolot". Obecnie przymierzają się do rejestracji nowego materiału, który ma ukazać się w 2026 roku.
Skład zespołu:
Natalia Baranowska - wokal, Daniel Hozumbek - wokal, Krzysztof Chłopek - gitara, Marcin Czekajski - gitara, Piotr Sawicki - gitara basowa, Tomasz Wieczorek - bębny.
„Cześć, to ja” to najnowszy singiel formacji Echa. Jak uważają muzycy to najbardziej elektroniczny i psychodeliczny utwór w dotychczasowym dorobku zespołu — balansujący między gitarową alternatywą a syntezatorowym, lekko odrealnionym klimatem. Tekst łączy ironię z osobistym tonem: „Całe mi życie się zawiesza / jak Mortal Kombat na dyskietkach / Moje kłopoty dostałem w spadku / bo wydziedziczyć nikt mnie nie chciał”.
Teledysk to utrzymana w duchu ejtisowego sci-fi, lekko surrealna opowieść, w której pojawia się tajemnicza postać Bogini — i jak to w takich historiach bywa, rzeczywistość zaczyna się nieco rozjeżdżać. Klip powstał we współpracy z Władysławem Sikorą — m.in. liderem kabaretu Potem, autorem tekstów dla kabaretu Hrabi, reżyserem związanym z wytwórnią A'Yoy oraz twórcą filmów takich jak "Baśń o ludziach stąd", współpracownikiem Stanisława Tyma i Zenona Laskowika. Artysta współreżyserował teledysk i odpowiadał również za jego warstwę wizualną — grafiki, zdjęcia oraz montaż, nadając całości autorski, momentami psychodeliczny charakter.
Echa to zespół łączący alternatywne brzmienia z melodyjnym wokalem i niebanalnymi tekstami. Tworzy go sześciu muzyków – sześć wyrazistych osobowości i różnorodnych doświadczeń. Echa tworzą: Krzysztof Garbaciak (wokal), Andrzej Gałązka (gitara), Krzysztof Kos (bas), Karol Pietsch (perkusja), Piotr Spychała (klawisze) i Arkadiusz Tyda (gitara, omnichord, teksty).
{youtube}https://www.youtube.com/watch?v=cALnym_vLnE{/youtube}
Dziękuję za wsparcie Alternativepop.pl w kwietniu 2026 roku: Piotrowi (3 duże kawy i jedna średnia!) oraz Szymonowi (2 duże kawy!).☕️☕️☕️☕️
Bardzo dziękuję Annie, Marcinowi, Gabi, Pawłowi i Peterowi za kontynuowanie stałego patronatu nad Alternativepop.pl
Wszystkie wpłaty, oprócz napędu do prowadzenia strony, przyczyniają się do pokrycia kosztów technicznych istnienia strony (opłaty za domeny, hosting, certyfikat SSL, koszty opieki programistycznej). Dziękuję 😀😀😀
Bardzo dziękuję wszystkim za lajki, komentarze pod wpisami w mediach społecznościowych Alternativepop.pl oraz angażowanie się w rozmowy.
Wirtualną kawę ☕️☕️☕️☕️ możesz postawić tutaj 👉 https://buycoffee.to/altenativepop a zostać patronem strony tutaj: 👉 https://patronite.pl/alternativepop
Lista przebojów Alternativepop.pl (synth, wave, art-pop - współczesność). Cotygodniowe głosowanie do piątku, do godz. ok. 18 tutaj:
👉 https://www.facebook.com/groups/alternativepoplista Wyniki wcześniejszych notowań tutaj: https://alternativepop.pl/lista-przebojow-alternativepop
Na Spotify można odsłuchać nowych propozycji do notowania.
Właśnie ukazał się singiel Wrong! pt. „Lato", który zapowiada nowy album formacji. Płyta ukaże się w czwartym kwartale 2026 roku Requiem Records. Nowością w utworze "Lato" jest zaśpiewanie tej letniej piosenki po polsku. Jak twierdzi formacja: "Zamierzamy w przyszłości śpiewać więcej utworów po polsku, bo przecież nasz język ojczysty jest przepiękny!"
"Przesąd zwyciężony" to tytuł płyty wydanej przez krakowską formację Bramy, która gra rasowego, zimnofalowego post-punka. Jest mrocznie, ciężko i mało optymistycznie. Grupa inspiruje się takimi formacjami jak: Killing Joke, Madame, Siekiera, Made in Poland, 1984, Garaż w Leeds oraz Nowy Horyzont. Muzyki można posłuchać na bandcampie a fragmenty również na platformach streamingowych.
Midsommar to warszawska formacja, które chce udowodnić, że shoegaze to coś więcej niż slogan. Premiera singla „Alice” zapowiada debiutancką płytę zespołu pt. „Unparalleled”, który ukaże się latem 2026 roku. Midsommar wraca z singlem i z nową wokalistką oraz autorką tekstów – Karoliną Micułą. Grupa wciąż stawia na klasyczną gitarową formę i rasową produkcję, ale tym razem mieści w niej znacznie bardziej osobisty i dojrzały songwriting.
„Alice” to muzyczna fotografia świata tuż po utracie najbliższej osoby – chwili, w której wszystko wokół jest jeszcze naznaczone jej ulatniającą się obecnością. Oszczędny, niemal szeptany wokal kontrastuje z gęstą, przestrzenną ścianą gitar, tworząc hipnotyczny, filmowy klimat. Utwór balansuje między intymną ciszą a powolną, shoegazową eksplozją dźwięku – przywołując żywiołowe, gęste brzmienie My Bloody Valentine i eteryczną, melancholijną aurę Slowdive.
Midsommar – warszawski zespół założony w 2019 roku szybko stał się jedną z najciekawszych pozycji na polskiej scenie shoegaze i dreampop. Ich debiutancka EP „The Dream We Had” (2021) gościła na antenach rozgłośni radiowych i spotkała się z ciepłym przyjęciem publiczności.
Midsommar „Alice”Tekst: Karolina MicułaMuzyka: Dawid Dziwosz, Karol Grabias, Bartek Zdunek i Karolina MicułaOkładka i zdjęcia: Emilia Oksentowicz, Video: Kaja Janiszewska
{youtube}https://www.youtube.com/watch?v=lNpKaWJmjDM{/youtube}
„Orbita Emocji” to tytuł nowego albumu projektu !NooT. Za nazwą kryje się Mariusz "!NooT" Sołtysiak z Pabianic, który prezentuje autorskie połączenie instrumentalnej elektroniki z rockowym DNA.
„Orbita Emocji” stanowi zwieńczenie artystycznej ewolucji twórcy – od rockowego basisty po twórce instrumentalnej elektroniki. Choć !NooT obecnie tworzy w swoim domowym studio pod Pabianicami, jego muzyczne korzenie sięgają Praszki. To tam przez dekadę współtworzył rockową energię jako basista i tekściarz zespołu Żółte Papiery. Te doświadczenia są wyraźnie słyszalne na nowym albumie, gdzie artysta łączy „rockowe DNA” z miłością do syntezatorów, gitarowych solówek i dynamicznych rytmów. Jak sam podkreśla, „Orbita Emocji” to dźwiękowy zapis stanów, w których każdy z nas krąży wokół różnych uczuć – od melancholii po nadzieję. Więcej o wykonawcy: https://nootmusic.com/pl
Poznańska grupa Sour Blood wydała właśnie nowy utwór zatytułowany „Of Animal Flesh and Inhuman Soul” wraz z klipem stworzonym przez Macieja Genslera z costamwyszlo. Sour Blood to zespół grający mieszankę progresywnego i alternatywnego rocka. Utwór jest również dostępny do odsłuchania na popularnych platformach streamingowych. Za miks i mastering kompozycji odpowiada Konrad Janiszewski, który w przeszłości współpracował z takimi zespołami jak Heresy Denied, Stayfires, Kansha.
Tak muzyczne trio komentuje najnowszą kompozycję:
„Of Animal Flesh and Inhuman Soul” to piosenka o człowieku, który bezrefleksyjnie żyje w cywilizacyjnej bańce i w swojej coraz to mocniej dominującej apatii podąża ku zgubie. W tym jak żyjemy wiele jest wspólnego z egzystencją zwierząt hodowlanych, coraz mniej natomiast łączy nas z naturą.[...]
Życie w dużych miastach oferuje komfort, technologia nie wymaga od nas wiele myślenia, sztuka i kultura została zdominowana przez kicz, a manifestacja naszej stadności odbywa się na social mediach. Chcemy myśleć, że to ok. Lubimy tak myśleć, czujemy się dzięki temu lepiej.
W utworze podmiot liryczny poniekąd krytykuje bliźniego za takie zachowanie, ale jest też boleśnie świadom, że sam jest winny tej samej ignorancji i konformizmowi. W utworze dominuje uczucie beznadziei, a nawet bardziej zawodu samym sobą, tak samo jak nad całym gatunkiem. Zrozumieniem, że samemu jest się częścią problemu, ale w obliczu jego ogromnej skali łatwiej jest po prostu egzystować z innymi, mimo że świat rozpada się na naszych oczach.
Apatia to błędne koło tworzące orbitę wokół całej naszej planety."
skład zespołu:
Karol Chapko - wokalWitold Brylewski - gitaraSergii Serdiuk - perkusja
{youtube}https://www.youtube.com/watch?v=FcSsO2Rxg_4{/youtube}
Po czternastu latach ciszy tarnowski By Million Wires powraca z EP-ką „Not Over” – surową i dojrzałą opowieścią o przetrwaniu. To najbardziej bezpośrednie i emocjonalne wydawnictwo w historii zespołu, łączące post-rockową przestrzeń z alternatywną intensywnością, które ukaże się pierwszego maja 2026 roku.
By Million Wires to tarnowski zespół z pogranicza rocka alternatywnego, indie rock, rocka progresywnego, post-rocka i onirycznego popu.Założony w 2007 roku zespół szybko zyskał miano jednego z najciekawszych zjawisk na polskiej scenie niezależnej. Po entuzjastycznie przyjętym debiucie „Letters to the Absent” (2012), który zebrał świetne recenzje w kraju i za granicą, grupa weszła w fazę intensywnych poszukiwań brzmieniowych.
„Not Over” to materiał, który dojrzewał w cieniu. Choć pierwsze nagrania powstały już kilka lat temu, zespół zdecydował się wydać je dopiero teraz, uznając, że właśnie dziś te dźwięki wybrzmiewają najpełniej. Największą zmianą jest warstwa wokalna – obowiązki frontmana przejął gitarzysta Mirek Skrok. Jego głęboki, emocjonalny głos idealnie koresponduje z gęstymi, gitarowymi teksturami, z których zespół znany był od lat.